NUO CAMERON IKI DEL TORO: HOLIVUDO REŽISIERIAI NESUTARIA DĖL DIRBTINIO INTELEKTO
James Cameron / Guillermo del Toro
Los Angeles. Ar dirbtinis intelektas (DI) yra kino pasaulio palaima, ar prakeiksmas? Šie ir kiti klausimai svajonių fabrike užduodami jau kurį laiką. Ką mano žmonės, stovintys už kino projektų? Kaip visa tai veikia meną? O kaip sielą?
Iš verslo pusės šis klausimas beveik nekyla, nes projektus su DI paprastai galima įgyvendinti daug ekonomiškiau. Tai prasideda nuo filmavimo vietų paieškos ir scenarijaus rašymo – ir baigiasi žvaigždėmis.
Pavyzdžiui, pastarosiomis savaitėmis Tilly Norwood sukėlė nemažą ažiotažą. Ji dažnai apibūdinama kaip „DI aktorė“, bet ji nėra aktorė. Ji net nėra žmogus. Žinoma, kurti vaidybinius filmus su Norwood kainuotų daug, bet jai net nereikėtų mokėti – ir ji neuždirbtų milijonų, kuriuos uždirbtų Emily Blunt (42) ar kitos žvaigždės. „Ne, ar tu rimtai? Tai DI? Dieve mano, mes įklimpę“, – neseniai Blunt tiesiai šviesiai pareiškė žurnalo „Variety“ tinklalaidėje. Ji tai pavadino „labai, labai baisu. […] Prašau, nustokite atimti iš mūsų žmogiškąjį ryšį.“
Rugsėjo pabaigoje Eline Van der Velden (39), „Particle6 Group“ kompanijos įkūrėja, rašė, kad jos Tilly „ne žmogaus pakaitalas“, o „meno kūrinys“. JAV aktorių sąjunga SAG-AFTRA rugsėjo pabaigoje paskelbtame pareiškime Norwood taip pat apibūdino kaip „dirbtinę aktorę“. Norwood yra „personažas, sukurtas kompiuterinės programos, apmokytos daugybės profesionalių atlikėjų darbu – be leidimo ar atlygio“. Ji neturi nei gyvenimiškos patirties, nei emocijų, kuriomis galėtų remtis.
Bet ką sako režisieriai? Ką apie dirbtinio intelekto naudojimą filmuose mano tie, kurie savo vizijas perteikia kino juosta? Vienas žmogus, norintis ir toliau visiškai pasikliauti žmonėmis, yra Guillermo del Toro (61), tokių fantastinių pasakų kaip „The Shape of Water“ arba „Pans Labyrinth“ kūrėjas.
Neseniai duotame interviu NPR del Toro nedviprasmiškai pasakė, ką galvoja apie dirbtinio intelekto naudojimą kine – jį mažiau domina pats DI, o ne „natūralus kvailumas“. Visų pirma, jis „nesidomi generatyviniu DI ir niekada juo nesidomės. Man 61 metai ir tikiuosi, kad galėsiu likti visiškai nesidomėjęs jo naudojimu, kol nenumirsiu. […] Kažkas neseniai man parašė el. laišką ir paklausė ‘Kokia tavo nuomonė apie DI?’. O mano atsakymas buvo labai trumpas. Pasakiau ‘Verčiau mirčiau’.“
Kino hitų kūrėjas James Cameron (71) devintajame dešimtmetyje su pirmuoju filmu „Terminator“ ryškiai perspėjo apie potencialių ateities technologijų keliamus pavojus. Pasak „Screen Daily“, jis įsitikinęs, kad DI yra „kita didelė kino technologijų banga“. Rugpjūtį jis apibūdino DI kaip išlaisvintą „džiną“ – mitinę figūrą, kuri dažnai gali išpildyti norus kine ir TV. Tačiau šių norų išsipildymas paprastai turi neigiamą pusę: norai neišsipildo taip, kaip tikėtasi, arba netgi veda prie katastrofos.
„Mes dar neišmokome to valdyti“, – sakė Cameron. Jis negali įsivaizduoti „didesnės ir svarbesnės“ problemos, kurią šiuo metu reikėtų spręsti: „Labai svarbu, kad mes tai įvaldytume ir kontroliuotume, kad tai išliktų meniniu įrankiu ir nepakeistų menininkų. Mintis, kad ši technologija galėtų pakeisti aktorius ir unikalią kiekvieno menininko perspektyvą, kelia siaubą.“ Jis teigė, kad DI gali padaryti „didelę žalą“.
Tačiau jis niekada nebijojo naujų dalykų: „Noriu to išmokti, noriu pats tai įvaldyti ir tada, vadovaudamasis geriausia savo nuovoka, nuspręsti, kaip tai pritaikyti savo asmeniniame mene.“
Roland Emmerich (69), žinomas dėl tokių didelio ekrano hitų kaip „Independence Day“ ir „The Day After Tomorrow“, praėjusiais metais dirbtinį intelektą laikė pagalbos įrankiu. „Manau, kad tai yra įrankis. Būtent toks jis ir yra. Jis palengvina režisieriaus darbą“, – „Variety“ aiškino Emmerich. „Neatrodo, kad šis DI viską daro už jus. Vis tiek turite pasirinkti tinkamą aktorių, nufilmuoti tinkamas scenas, padaryti teisingus dalykus. Ir tada DI tikrai gali jums padėti.“
Panašiai mąstė ir „Training Day“ kūrėjas Antoine Fuqua (60). „Esame įpročių vergai“, – sakė jis. „Prisimenu, kai pirmą kartą pradėjau kurti vaizdo įrašus ir reklamas, filmavau ant juostos. [Filmavimas] skaitmeniniu būdu buvo tai, ko visi troškome. Pasirodo, tai fantastiška.“ Tai „dar vienas teptukas, kurį galime naudoti darbui atlikti. Su DI – tas pats.“ Tačiau tai negali pakeisti žmogaus emocijų: „Yra dalykų, kurie gali nutikti tik akimirką su kitu žmogumi ir kurių joks kompiuteris niekada negali pasiekti.“
Emmerich ir Fuqua pasirinko žodžius kiek daugiau nei prieš metus, lygiai taip pat, kaip rugsėjį gindama Tilly Norwood rašė Eline Van der Velden. DI yra „naujas įrankis, naujas teptukas“. Ji pati yra aktorė, „ir niekas – tikrai ne DI personažas – negali pakeisti žmogaus vaidybos amato ar džiaugsmo.“ Tačiau tai, ar šis džiaugsmas svarbus Holivudo verslui, yra kita istorija – tokia, kuriai tapyti tikriausiai nereikia žmogaus laikomų teptukų.
★ Straipsnius ar jų ištraukas, esančias šiame tinklalapyje, kopijuoti galima tik nurodant šaltinį - www.PlayRadio.top su aktyvia nuoroda. "Play Radio" pasilieka sau teisę šalinti komentarus, kurie įžeidžia, šmeižia, kursto nesantaiką, reklamuoja produktą ar paslaugą. Skaitydami suaugusiųjų pobūdžio straipsnius, prisiimate visą atsakomybę, kad esate pilnametis. © VISOS TEISĖS REZERVUOTOS.